Martín Rincón Botero es un compositor y director colombo-alemán radicado en Lübeck. La armonía ocupa el centro de su trabajo. En su música y en sus escritos, entiende la estabilidad armónica como resultado de la sintaxis musical: los intervalos y los acordes tienen un color propio, pero su estabilidad y su significado dependen del contexto en que se usan. Cada vez más, su trabajo se centra en las relaciones entre las fundamentales de los acordes, que pueden hacer que una progresión armónica se perciba como tensa o en reposo aun cuando sus acordes tengan el mismo grado de disonancia. Para explorarlo, desarrolla actualmente un método para determinar la fundamental de los acordes basado en hallazgos de la ciencia cognitiva.

Muchas de sus obras toman además impulsos de fuera de la tradición de concierto: Jayme, para flauta y contrabajo, transforma la canción popular colombiana “Jaime Molina”; Brava Sal se nutre de la salsa, y Squalos pone música a un poema propio en una lengua artificial. Otras piezas parten de compositores anteriores como Orlando di Lasso, Beethoven y Brian Ferneyhough, o de la literatura, como Como una luna en el agua, a partir de Julio Cortázar.

Su música se ha interpretado en Alemania, Austria, Colombia, España, Polonia y los Países Bajos, en festivales como Klangspuren (Graz), Mouvements (Saarbrücken), Unerhörte Musik (Berlín) y Zeitgenossen (Heidenheim), por intérpretes como la Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken, el Ensemble Volans, el Boreas Quartett Bremen, Trompo y el Gdańskie Trio Stroikowe, entre otros. En 2015 ganó el Premio de Composición Théodore Gouvy, que dio lugar a un encargo de la Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken. Fue finalista del Concurso Internacional de Composición Witold Szalonek y del concurso de composición de la World Percussion Group, y recibió una mención de honor en el concurso FestiQ-Artetos en Colombia.

Estudió composición en la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá con Diego Vega y en la Musikhochschule Lübeck con Dieter Mack, y asistió a clases magistrales con Sidney Corbett, Samuel Adler, Sandeep Bhagwati, Rodney Sharman, Arnulf Herrmann, Reiko Fueting y Hèctor Parra. Participa regularmente como ponente en los simposios de la Sociedad Internacional Anders Eliasson en Viena y Estocolmo, y ha publicado en la revista MusikTexte.

Como director, estudió con Arturo Tamayo en Lugano y con Frank Hube en Lübeck, y asistió a clases magistrales con Martin Sieghart, Ricardo Averbach y Nikolay Lalov. Ha trabajado, entre otros, con la Orquesta Filarmónica de Győr, la Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras, el Ensemble 900 y el LandesJugendEnsemble für Neue Musik Schleswig-Holstein. Su labor como director nace de las mismas inquietudes que su trabajo como compositor: un gesto claro al servicio de la forma musical y del sentido que la armonía, el ritmo y el contexto dan a cada momento de una partitura.